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| 出版品 > 新使者雜誌 > 第102期 唱我所信‧信我所唱 |
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| 流行音樂可以有福音嗎？—訪黃國倫 |
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作者/陳雅君．林淑芬
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如果一首歌能產生福音的氛圍，並且能將作者本身對上帝的渴慕結合起來，這首歌就能帶出信息，就能感動人、產生力量，而這就是福音音樂的本質。
在國外，「福音音樂」和「流行音樂」、「搖滾音樂」一樣，同屬於大眾音樂範疇之一，但在台灣，由於基督徒人口比例和市場的因素，使「福音音樂」被窄化為基督徒群體專屬，從屬於「教會音樂」的範疇之下，泛指基督徒向非基督徒傳揚福音的音樂。許多流行音樂的工作者，因其具備基督徒的身分，在流行樂界打拼有成，漸具知名度之後，便開始有許多基督徒弟兄姐妹懷抱著善意的期待，嘗試從其音樂中解讀宗教的元素，意圖尋找隱藏其中的福音信息，藉此為其音樂工作定位。誠然，流行音樂可能明示或暗含許多宗教符碼，或者作者創作當時即將聖經的隱喻作為創作的靈感來源，但如此是否就具備「福音性」？流行音樂傳達福音信息與否的關鍵在哪裡？知名音樂工作者黃國倫認為，關鍵在於福音內容與福音力量的區分。
※ 區分福音內容與福音力量
黃國倫認為，很多音樂都可以被解讀為與福音有關，它可能具備許多福音的內容，如「上帝」、「拯救」等，但是並不是所有具備福音內容的音樂都能帶來福音的力量，讓人感動、產生改變的力量，重點在於作者的動機與靈性的狀態，是否足以將真實的福音表達出來。好比讀聖經，基督徒和非基督徒都看聖經，甚至有人專門研究聖經，但是若沒有感動，聖經就無法在他們身上產生力量。福音音樂也是一樣，一首歌有福音的力量和有福音的內容是不一樣的，大家或許能夠了解作者所要傳達的福音的意義，但是從知道到被感動，乃至產生力量則是兩回事。
黃國倫以自己為例，「1991年~1994年，在我創作的初期，我一直都在創作福音詩歌，但是，在這四年中，我只是儘量把福音的語彙，和我對聖經的了解放入其中，只倚靠自己的才華和上帝的恩賜來創作，卻還沒有真正順服在神的面前，那時我所創作的歌曲，只有福音的內容，還沒有產生福音的力量。經過了四年的破碎、等待，當我完全對自己失望時，我對神說：『我只在乎你，你就是我唯一的盼望，如果你願意給我靈感，給我機會在流行音樂事奉你，求你給我一首歌，這首歌我要來榮耀你的名。』這跟我四年來寫的歌不一樣，那四年來，我是比較想成名，順便榮耀上帝，可是，在寫〈我願意〉這首歌時，我完全沒有想到自己，只是完全將自己歸給神。雖然這首歌一開始只有副歌歌詞和旋律，但是卻深深地感動了身邊的人。很多人表示，聽完這首歌竟然有起雞皮疙瘩的感覺，覺得這好像是一首聖歌，甚至許多非基督徒一聽，就直覺這是一首福音詩歌，我想這就是福音的力量。」
黃國倫認為，我們其實不必刻意去解讀或詮釋一首歌是否有福音信息，因為這與音樂創作者在上帝面前的自我對付、破碎，以及寫歌時對上帝奉獻的心志，還有他對音樂的精純度有關。如果一首歌能產生福音的氛圍，並且能將作者本身對上帝的渴慕結合起來，這首歌就能帶出信息，就能感動人、產生力量，而這就是福音音樂的本質。
※ 福音音樂的起點︰人的軟弱與苦難
黃國倫進一步表示，現在許多所謂流行的「福音音樂」失去了福音音樂該有的純正性，淪為市場中的一個類別，做為吸引特定族群的策略，然而，這種分類是否為上帝所喜悅？基督徒花錢將特定的基督徒歌手送進暢銷排行榜，就是傳福音了嗎？福音音樂是創作來給基督徒聽、讓基督徒買來送給非基督徒的，還是以非基督徒的經驗為主體來創作的？這是值得我們認真思考的問題。
然而，福音音樂創作在台灣確實面臨隱憂，一來，它沒有明顯的經驗法則可依循︰就主流音樂而言，它顯得過時，但就教會習慣的音樂風格而言，它又顯得太新潮，搖滾、R&B的風格，難度太高，即使擁有高度的音樂技巧與特色，若是不能朗朗上口，便難於與教會音樂的流行市場相抗衡，然而，太淺白，又會被批為膚淺，這使得福音音樂面臨選邊站的窘境；二來，對福音音樂創作者而言，教會宛如一張大的保護傘，雖然所創作的音樂被掛上「福音音樂」的標籤會失去主流市場，但相對地，卻能吸引教會弟兄姐妹關愛的眼神，在基督徒較不會下載或購買盜版CD的情況下，「福音音樂」反而取得了一定的市場和保護機制，而這也使得福音音樂的創作者安於教會的保護傘，無法勇於挑戰，創作真正以非基督徒的生命經驗為主體的福音音樂。
<未完待續.....> |
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