早期的安魂曲（R e q u i e m）有固定形式和歌詞，結構和彌撒曲差不多，不過少了歡樂的元素，增加了「安息經」（Requiem）、「末日經」（Dies Iræ）、「可怕的君王」（Rex Tremendae）、「悲慘之日」（Lacrimosa）令人不安的音樂。

莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756～1791年） 最後一首未完成的音樂就是〈安魂彌撒〉。他臨終前受一位黑衣人所託譜寫安魂曲，傳說他認為那個人是死神，但他還是寫了，好像是為自己寫的安魂曲。這首曲子非常有名，可惜他只寫到「悲慘之日」第8小節就去世，成為莫札特的遺憾！因此， 這種音樂會讓人覺得不安，就是跟莫札特有關係。

布拉姆斯（Johannes Brahms，1833～1897年）的〈德意志安魂曲〉（Ein Deutsche Requiem）則與傳統的安魂曲不同。〈德意志安魂曲〉裡有受難苦痛的眼淚，也有仰望的喜悅，布拉姆斯說那是「含著眼淚、帶著微笑」寫下來的音樂。這首音樂被人批為四不像，因為它不像安魂曲、神劇（oratorio）、清唱劇（cantata），比較像經文歌（motet），但卻長到無法在天主教禮儀中獻唱。

〈德意志安魂曲〉的歌詞取自德文聖經，主題圍繞在第1樂章的「流目屎撒種子的，必出歡喜的聲收割」（詩篇126篇5節）布拉姆斯選取的經文裡沒有論及基督，也沒有罪愆、上帝審判，強調的是人生之短暫、名利之虛妄、死亡之必然，以及人類如何在塵世裡體悟永恆，而得到寬慰和力量。這曲子是為了向提拔他的導師兼摯友舒曼（Robert Alexander Schumann， 1810～1856年）的離世表達深深悲痛而創作，1857年開始著手，到1861年共完成4個樂章。後因母親離世，布拉姆斯在1865至1866年間再增加兩個樂章，至1868年完成全曲共7個樂章，前後歷時11年。這是他作品中最大型的聲樂曲。

布拉姆斯曾說，這部安魂曲若名為「人類安魂曲」會更貼切，因它不是描繪天堂的喜樂，也不是為逝者祈福，是讓生者藉死亡省思生死、了悟永生。歌詞經文裡多處提及「安慰」，例如：「哀慟的人有福了，因他們必得安慰。」（馬太福音5章4 節）第1和第7樂章的歌詞都以「selig」（有福了）開頭，整部安魂曲最後一個字也是以「selig」結束。基督徒視死如歸，苦難轉化為感恩，才是至真、至深的「安慰」！

今年長島台灣教會積極想對社區提供更多服務，幾年前開始接納一般人能使用教會舉辦生命讚禮的禮拜，但一直都沒人來申請。去年年底教會的「陳廷豐長老紀念圖書館」啟用，當天紐約區陳長老的台大醫學院同班同學幾乎都到，只有張醫師因事沒來，後來得知張醫師的夫人生病。教會的許長老去拜訪張家，發現張夫人已是癌症末期，張醫師因為3年前參加陳長老的追思禮拜，覺得基督教儀式非常不錯，便提出在教會辦告別式請求，教會當然全力配合。

詩篇23篇大概是最有名的聖經章節之一，是全方位的經文，也是我個人喜歡的經文。這首詩強調跟隨上帝是福，不但有福、而且「福杯滿溢」（和合本）。最後一節說：「我要永遠khiā起佇耶和華的厝」，這裡雖然沒提到在耶和華的家有福氣， 但我們從其他經文可知「在上帝的家是有福氣的」。

為故張夫人舉行告別禮拜，我不認識她，但我認為她是有福的人，她生前雖沒踏進教會，卻選擇在離開人間時在教會舉行生命讚禮。1月25日她曾向先生提議，請他參加另一位高一屆同學李醫生娘的告別式，她那時就想在長島台灣教會舉行，由先生的同班同學高長老陪她在家，以上帝之道和她交談。

巴哈的第4清唱劇〈基督戰勝死亡之綑綁〉（Cantata no. 4, Christ lag in Todesbanden），以「哈利路亞」結束，每個相信耶穌復活的人，也必定以「哈利路亞」迎向人生的終局。

文章來源：<台灣教會公報>第3242期

圖片來源：Serene 攝